Los mejores documentales sobre videojuegos
Juan Carballo
Tres programadores del MIT (Massachusetts Institute of Technology) que compartían su afición por las maquetas de ferrocarriles y por las novelas de ciencia ficción, decidieron en 1960 crear el primer videojuego de la historia. Bajo el liderazgo de Steve Russell desarrollaron Spacewar!, un juego de combates espaciales que se publicó en 1962.
Mucho ha evolucionado la industria del videojuego desde el Spacewar! que solo ocupaba 9k de memoria. Una década después llegaría la edad dorada de Atari, la fiebre de las máquinas recreativas y, finalmente, la popularización de las consolas domésticas. Muchos “especialistas” creyeron que el entretenimiento electrónico había llegado a su fin cuando colapsó Atari, pero se equivocaron.
Hoy vivimos, probablemente, el inicio de una nueva época dorada, quizás el período que lleve al videojuego a convertirse en la industria del entretenimientomás influyente. El volumen del negocio ya se puede equiparar al cine, incluso hay casos de éxitos superventas como el Grand Theft Auto V que han superado más de mil millones de recaudación, pero todavía queda mucho camino por delante.
En Computer Hoy hemos elaborado una lista con los mejores documentales sobre videojuegos, algunos abordan la historia y el recorrido de este tipo de entretenimiento, y otros tratan sobre historias de desarrolladores que viven su profesión, la de desarrollador de juegos, como un arte y una pasión. Es el caso de Indie Game, uno de los documentales más sólidos de esta lista, o Minecraft: The Story of Mojang.
También hemos querido mencionar algunos ejemplos españoles, donde nuestra tímida industria cobra fuerza gracias al esfuerzo titánico de muchos profesionales. A la sombra de aquella obra maestra llamada Comandos de Pyro Studios han germinado muchos otros proyectos prometedores. Detrás del juego, como veremos, hace una radiografía perfecta del panorama patrio y Fukuy y Outconsumer han fusionado videojuegos y documentales de manera magistral.
Videogames: The Movie
Empezamos con las recomendaciones de documentales de videojuegos con un ejemplo clásico, Videogames: The Movie. Este proyecto del cineasta Jeremy Snead recorre de manera tradicional, es decir, de forma cronológica y muy didáctica, la historia de los videojuegos desde la Atari hasta las consolas de última generación.
El autor recaudó más de 100.000 dólares con una campaña en kickstarter y estos fondos le permitieron estrenar esta cinta de casi dos horas de duración en 2014. Cuenta con la colaboración de muchos rostros célebres del mundillo, como Wil Wheaton, y con la voz como narrador del actor Sean Astin, conocido, entre otros trabajos, por su papel como Samsagaz Gamyi en The Lord of The Rings.
Videogames: The Movie se puede encontrar fácilmente en Internet y aporta una perspectiva bastante amplia sobre este sector. A diferencia de otros documentales que se limitan a poner en valor títulos clásicos como Donkey Kong o los juegos de Mario Bros, también invita a reflexionar sobre el futuro de la industria. No obstante, su estructura de documental tradicional puede resultar un poco lenta, sobre todo si se compara con otros ejemplos de esta lista.
Free to Play
Free to Play es un documental producido por Valve Corporation, el estudio que desarrolló uno de los MOBAs más exitosos de la actualidad: el Dota 2.
Esta película trata sobre el fenómeno incipiente delos eSports. Sigue de cerca la historia de tres jugadores semiprofesionales que se enfrentan en el International 2011, un torneo con un premio multimillonario que congregó a los mejores gamers de varios países.
Este documental profundiza en la obsesión y la disciplina que hay detrás de estos videojuegos. Los equipos se entrenan durante meses y lo afrontan como un deporte más, rozando en algunos casos límites enfermizos. El premio es lo de menos, los jugadores protagonistas de esta película persiguen la victoria como un hito en sus vidas.
Free to Play le muestra al espectador cómo será el futuro. Los eSports, aunque todavía les queda mucho camino para alcanzar la popularidad de otros deportes, ya mueven a legiones de aficionados por todo el mundo. En China el fenómeno ya está llegando al público de masas y parece que el tsunami llegará, tarde o temprano, también a nuestras costas.
Atari: Game Over
Atari: Game Over es uno de los mejores documentales sobre videojuegos porque arroja luz sobre uno de los grandes mitos de esta industria: el misterio de los cartuchos desaparecidos de E.T. Este título combina la estructura de un documental tradicional con un argumento memorable. No dejará indiferente a ningún gamer.
Atari se convirtió en la empresa más fuerte del sector en los años setenta. LLegó a producir cientos de títulos y fue responsable, en parte, de la primera época dorada del videojuego. Atari no sólo inundó los salones recreativos, también creó la primera consola doméstica y ayudó a asentar la cultura del videojuego en la que hoy estamos inmersos.
Los expertos dicen que Atari saturó el mercado y acabó quebrando, pero existe una historia alternativa. En 1982 la compañía desarrolló el videojuego oficial de la película E.T. dirigida por Steven Spielberg. Cuenta la leyenda que el juego era tan malo que, avergonzados por el fracaso estrepitoso, la empresa decidió enterrar en el desierto de Nuevo México los cartuchos. Atari: Game Over es la historia de la búsqueda de esos cartuchos perdidos.
Minecraft: The Story of Mojang
Minecraft es un videojuego singular que se ha ganado a millones de jugadores en todo el mundo. Es el mayor representante del género sandbox y la libertad absoluta es su único argumento. Ese lookpixel art y sus adictivas mecánicas de juego lo han convertido en, probablemente, el videojuego más influyente de la década.
Minecraft: The Story of Mojang es exáctamente eso, la historia de su creador, el célebre Notch, y su estudio de desarrollo independiente. Este sueco creó un mundo abierto lleno de cubos contra todo pronóstico. Nadie, excepto él, confiaba en que Minecraft pudiera gustar a nadie. Esta obra maestra ha roto todos los moldes y, a pesar de ser un juego indie, ha recaudado cientos de millones.
En esta lista de los mejores documentales sobre videojuegos no puede faltar la historia de Minecraft. Fue estrenado en el año 2012 después de una campaña de crowdfunding para recaudar dinero. Dura casi dos horas y, como otros títulos de esta lista, se puede encontrar fácilmente por Internet.
Indie Game: The Movie
¿Qué podría decir para animar a los lectores a ver esta obra maestra? Indie Game ni siquiera es un documental para los amantes de los videojuegos, esta película está hecha para que cualquier persona se enamore del mundo de los videojuegos independientes. Estrenado en el año 2012, este documental ha recibido críticas muy positivas de la audiencia e incluso ha sido premiado en la categoría de mejor película en el Festival de Cine de Sundance.
En Indie Game acompañamos a tres desarrolladores de videojuegos independientes que luchan contra viento y marea para lanzar sus modestas -pero rebosantes de creatividad- obras. Con sus ejemplos, el espectador comprende la enorme presión que sufren los indies y lo complejo que es hacer un videojuego al margen de las grandes compañías.
Los autores de Fez, Meat Boy o Braid se desnudan ante la cámara y muestran el lado humano del desarrollador contracorriente. Son personas, con familiares y amigos, con aspiraciones y limitaciones, que luchan por crear un juego íntimo que haga sentir a su público como ellos se sintieron con los juegos de su infancia. Indie Gameses un historia tierna y conmovedora que nadie se debería perder.
The King of Kong
Siguiendo la línea de Indie Games, The King of Kong es un documental sobre videojuegos para todos los públicos. También es una historia humana por encima de todo, el Donkey Kong es el hilo conductor, el contexto de la película, pero los temas son mucho más universales: la competición, la rivalidad y la justicia.
Allá, en el Olimpo de las leyendas de los videojuegos, permanece Billy Mitchell gracias su récord imbatible en Donkey Kong. Se ha convertido en todo un personaje de los Estados Unidos y disfruta de un status privilegiado desde los años ochenta. Sin embargo, a unos cuantos kilómetros de él, un ingeniero en paro llamado Steve Wiebe -el bueno de la película- se propone arrebatarle el título.
The King of Kong, del cineasta Seth Gordon, es uno de las mejores producciones sobre esta temática. El gran acierto de esta película, razón por la que gusta a los aficionados a los juegos retro y a la gente totalmente ajena a este entretenimiento, es que el tema principal es la rivalidad humana entre dos personajes, uno ciertamente odioso y otro honesto.
Detrás del juego
Detrás del juego es un documental sobre la industria de videojuegos en España o, al menos, sobre los estudios que desarrollan videojuegos en nuestro país contra viento y marea. Se trata de un trabajo brillante de la periodista especializada en videojuegos Marina Amores y del comunicador audiovisual Xabier Pou.
En esta película de una hora y veinte de duración se profundiza en todos los aspectos claves en este trabajo, desde los modelos de financiación hasta el propio arte del producto. Gracias a esta labor comunicativa el espectador se sumerge de pleno en la realidad sobre este negocio y adquiere una perspectiva interesantísima sobre su futuro.
La cuestión de fondo tiene que ver con el concepto “industria”. ¿Será capaz España de aprovechar el talento de las generaciones jóvenes? ¿Podrán nuestros desarrolladores superar el “bajo presupuesto”? ¿Confiarán algún día los bancos en los desarrolladores de videojuegos? Desde luego, más que cualquier otro, es uno de los mejores documentales sobre videojuegos que se pueden ver en la actualidad. Además está disponible en YouTube.
Extra Life
Extra Life es una serie documental protagonizada por dos rostros conocidos en el panorama de los videojuegos en España: Fukuy y Outconsumer. Estos dos youtubers se proponen crear un videojuegodesde la nada, con cero euros de presupuesto pero mucha ilusión y creatividad. Fukuy aporta su conocimiento en el desarrollo, Outconsumer el espíritu del jugón que apenas sabe cómo funciona el asunto.
El proyecto enseguida trasciende a estos dos carismáticos personajes y se suman otros profesionales con distintas habilidades, motivados por formar parte de un proyecto tan singular como este. Financiación, narrativa, arte, programación… en Extra Life se recorre, paso a paso, el proceso de creación de un videojuego. Además, entrevistan a grandes figuras de este negocio y a youtubers como Loulogio o aLexBY.
Extra Life es, ante todo, una serie para todos los públicos, aficionados a los videojuegos o no. Resulta emocionante seguir los pasos de este equipo. Además, detrás de este proyecto hay una comunidad totalmente entregada a la causa. Incluso han publicado un prototipo del juego para involucrar a la audiencia en todo el proceso. La primera temporada ya ha llegado a su término y se puede ver en YouTube.
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